proyectos | Viabizzuno progettiamo la luce

gucci celebra su pasado mirando al futuro. inaugurado el 26 de septiembre de 2011, el museo gucci nace para celebrar los primeros 90 años de la maison florentina, abriendo para ello las puertas de su archivo histórico a la ciudad donde todo tuvo comienzo. de las maletas salidas del primer taller creado en la ciudad por guccio gucci, en 1921, a las últimas colecciones firmadas por frida giannini, directora creativa de gucci. la marca del corazón florentino ha elegido el histórico y prestigioso palazzo della mercanzia situado en piazza della signoria en florencia para narrar su historia al mundo. el edificio surge en el área del antiguo teatro romano, cuyos restos se encontraron también en los subterráneos de palazzo vecchio, y se construyó, a raíz de una resolución de 1359, conforme al modelo del cercano palazzo degli ufficiali della condotta, de 1337. en la fachada se encuentra un bajorrelieve que representa a cristo bendiciendo, y bajo éste aparece la inscripción omnis sapientia a domino deo est (del señor nuestro dios viene toda sabiduría), con las copias de los veintiún escudos de las artes más el del tribunal della mercanzia con la flor de lis de florencia. los escudos originales se conservan en la planta baja del museo, donde ahora se ha montado una librería y un restaurante. el palacio se abre nuevamente a la ciudad y se hace no sólo espacio de exposición y de narración del hacer artesanal típico de la ciudad de florencia, sino también espacio de la hospitalidad, de la acogida, espacio urbano. el palacio se hace permeable y hospitalario, y el proyecto de luz subraya esa voluntad: desde piazza della signoria se perciben la entrada y las zonas de acogida gracias a la luz que supera los límites de la arquitectura. las cristaleras se han realizado con un proyecto especial de mario nanni: la luce dell'aria (la luz del aire). un sistema patentado que integra la luz en los marcos. el vidrio deja de ser una barrera y se hace hoja de luz, ya no un límite, sino un umbral que atravesar. entrar en el palacio significa entrar en casa gucci: un mundo de objetos, accesorios, libros, símbolos, cultura, sustancia de la imagen. los lugares dedicados a la hospitalidad en la planta baja se distinguen por los espacios de pausa: comer, leer, observar, saborear, son las acciones para las que se ha proyectado la luz. una larga mesa corta longitudinalmente el espacio de lectura, y la lámpara barra d'oro diseñada por el arquitecto zumthor permite una luz cálida y concentrada a lo largo de toda la superficie de la mesa: situada más abajo para cuando se lee, más arriba para cuando se come. la flexibilidad de este cuerpo iluminante, que gracias a un sofisticado sistema subibaja completamente al ras puede elevarse o bajarse con un dedo, se adapta perfectamente a la flexibilidad de este espacio donde los visitantes se acomodan a lo largo de todo el día en distintas ocasiones. la zona de restaurante, a su vez está caracterizada por mesitas cuadradas sobre las que descienden desde arriba las lámparas signoria diseñadas por mario nanni con ocasión de este proyecto. un homenaje a la ciudad de florencia, a la plaza a la que asoma el palacio, a la arquitectura florentina y a su más importante maestro: brunelleschi. la cúpula de santa maria del fiore es la forma que ha inspirado esta lámpara, simple y rigurosa en su acabado negro mate (my nero Viabizzuno) en el exterior y preciosa y rica en su interior, con su cubierta en latón natural que genera una luz cálida y de acento ideal para comer. en la zona de la librería se replica la lámpara del maestro zumthor, pero en su versión más pequeña, la tagliata: ideal para iluminar la islas temáticas de los libros expuestos en los mostradores del centro de la habitación. las tres zonas paralelas (sala de consulta, restaurante y librería) se caracterizan por amplias librerías de pared que enriquecen los espacios haciéndolos aún más acogedores. en las estanterías, una lámpara especial llamada segnalibro permite la correcta iluminación de los volúmenes expuestos y, al mismo tiempo lleva los elementos gráficos para la identificación de los temas y de las categorías conforme a las cuales están colocados los libros. la pared se ilumina con un signo gráfico que hace de los libros los protagonistas de la fachada interna y hace desaparecer completamente la lámpara, totalmente integrada en el sistema de estanterías. para dar gran flexibilidad a los espacios y permanecer, en todo caso, fieles a los elementos históricos del palacio, preexistentes, mario nanni ha patentado en esta ocasión un nuevo sistema para la distribución de los sistemas: ai tuoi piedi. un sistema modular en aluminio extruido estudiado para la distribución de cables y otros componentes eléctricos por el suelo; totalmente inspeccionable y completamente al ras en el suelo gracias a la tapa de este sistema, predispuesto para ser revestido, con un espesor máximo de 10mm, con cualesquiera acabado de suelos (piedra, madera, mármol, cerámica, etc…) integrándose así completamente en el local. ai tuoi piedi se connota como una línea arquitectónica, un tramo en el espacio, y permite 'cablear los locales' incluso si se trata de palacios históricos en régimen de conservación. ai tuoi piedi ha sido estudiado tanto para las necesidades de distribución en el centro de la sala, como para los casos en que se requiera una distribución lateral, como en la sala de cine de la primera planta, donde la línea de luz que emerge del perfil lateral enfatiza el espacio arquitectónico y al mismo tiempo permite la correcta colocación de los cables para los equipos de audio, vídeo y luces. la zona más al sur de la planta baja contiene la primera parte del recorrido del museo: el comienzo de la historia de gucci y los primeros iconos que han hecho grande la marca. la exposición permanente del archivo gucci se subdivide en distintas salas temáticas, dedicadas a la historia y a la creación de la maison, acompañada por una serie de instalaciones de arte contemporáneo (para la inauguración, en el palacio exponía el artista bill viola), seleccionadas expresamente con el soporte de la fundación pinault, para recorrer toda la historia de la casa de moda florentina. tres plantas en las que se desarrolla el museo abierto al público, mientras la planta subterránea del palacio permanece cerrada, sellada como una bóveda que contiene el archivo gucci: una inmensa colección de prendas de prét-à-porter, accesorios, objetos, documentos y fotografías, meticulosamente recogidos, catalogados y conservados para documentar el universo creativo y la influencia cultural del patrimonio de gucci. el espacio dedicado a la exposición comienza en la planta baja, con la gran sala de viaje, en la que admirar los baúles, las maletas, los accesorios y artículos creados para la jet-set internacional, que han contribuido al éxito internacional de gucci durante los años de la dolce vita. una vuelta a los orígenes, si pensamos que fue precisamente ‘maletería y artículos de viaje’ la denominación de las primeras colecciones firmadas por guccio gucci, inspiradas en las maletas de los clientes del hotel savoy de londres, donde el fundador de la maison trabajó como portero. el recorrido se hace entre rigurosas vitrinas en montantes metálicos que encuadran los objetos y permiten percibir en modo auténtico sus colores y materias. un perfil aéreo (90x45) se adapta perfectamente al recorrido de la instalación siguiendo el signo vertical de las vitrinas y permitiendo la máxima flexibilidad en la colocación de los cuerpos iluminantes: la luz desciende puntual y teatral desde arriba enfatizando las creaciones gucci como obras de arte. para las repisas de vidrio se ha estudiado un cuerpo iluminante especial: melì. un perfil empotrado en el espesor del vidrio que desaparece de la vista y aparece como una simple línea de cierre de la repisa, y al mismo tiempo permite la correcta iluminación del objeto expuesto. la luz no se refleja en el vidrio ni deslumbra al visitante: se apoya puntual sobre la colección expuesta dándole profundidad y un excelente rendimiento cromático. el viaje por la historia de gucci prosigue en el primer piso, con la representación de otros temas e iconos de la maison: del mundo de la flora, motivo imperecedero que con el tiempo ha descubierto múltiples interpretaciones y estilizaciones en todos los productos de la empresa, a la sala de bolsos, un recorrido de diseño y de excelencia artesana que recuerda los modelos históricos, convertidos en auténticos objetos de culto, todavía hoy buscadísimos, hasta el tema de la noche, que desvela el sueño del traje de noche y la magia de las creaciones para la alfombra roja, vestidos en los eventos más prestigiosos, a la sala de objetos preciosos. para estas dos áreas espectaculares se ha estudiado una iluminación a medida: la sala de trajes de noche se ilumina con luces puntuales que caen de arriba con una particular óptica de haz estrecho que da a los objetos un carácter escultóreo e imponente, recortándolos sobre el fondo rigurosamente negro y neutro. para la sala de objetos preciosos, en cambio, se ha estudiado una luz integrada con el sistema de instalación de las vitrinas: las micro pagine, que permiten una iluminación puntual del objeto y una gran flexibilidad en caso de que se cambie el objeto expuesto. pequeños portillos, con el mismo acabado de las vitrinas, se abren y se hojean como páginas que contienen la luz, orientable a placer. al subir a la segunda planta, la exposición prosigue con la logomanía, espacio que recorre la evolución del monograma de la doble g, trazando una historia en la historia cuyo protagonista es el imperecedero signo gráfico que se ha hecho emblema del made in italy. el viaje se cierra con los temas estilo de vida y deporte. el museo es un recorrido en el recorrido: la historia de florencia, representada por los muros prestigiosos del palacio, y la historia de un hombre, un artesano, un proyectista, un soñador, que ha dejado bien alto el nombre de su ciudad en todo el mundo. es la historia del pasado, pero también la luz para el futuro.